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LOOK AT YOURSELF / URIAH HEEP
ギターよりもヘビーなオルガン。
もし現代の録音技術でレコーディングしたら、とても面白い作品になると思う。
HEEPと言えば、LOOK AT YOURSELF。
何しろLook At YourselfとJuly Morningという名曲が双璧をなすのだから。
これらにM.BoxのワウワウとK.HensleyのオルガンがさくれつするLove Machineも収録されているのだから、文句のつけどころがない。
URIAH HEEPを単に“オールド・ロック"の一言で片付けるのは簡単だが、彼らの長年の足跡を振り返れば、DパープルやBサバスとともにブリティッシュHRを背負ってきたある種「意地と根性」が感じられる。先の2バンド程、後のHR界への影響力やカリスマ性などはないものの、ヘビーかつメロディックな部分で言えば、決して彼らには引けを取らなかった。デヴィッド・バイロンをメインにした重厚な(もっと言うならば大仰な)コーラスとミック・ボックスのヘビーなリフ、ケン・ヘンズレーの静と動を兼ね備えたオルガン、これらは彼らならではの音楽表現であり唯一無二だった。
そんな彼らの全盛期を体感するにはこの3RD「対自核」と4TH「悪魔と魔法使い」、5TH「魔の饗宴」を是非聴いてください。
これらのアルバムの何が良くて、何が悪いのか?正直、文章では上手く伝えられません。聴いた方にしかそれはわからない筈。パープルやサバス、メイデンにプリーストだけがブリティッシュHRではないんだ!ということをただわかって貰いたいだけなのです。
さあ、貴方もこのアルバムを聴いて「あなた自身」をジャケットの鏡に映し出してご覧ください。違う自分が見れるかも知れませんよ。
まずはキーボードの凄さに驚いてください。
こんなにキーボードを全面に出しているバンドは少ないでしょう。ディープ・パープルのカッコいいキーボードとはまた違う味わいがあります。
日本ではDEEPPURPLEの陰に隠れてしまったのか、あまり話題に上らない彼ら、実は僕も彼らについては相当後追いなんですけど、一番好きなのがこの作品。
オープニングの“Look at Yourself"のHENSLEYのプレイを聴いただけでもその凄さがわかる。確かに後追い世代の僕にとっては古めかしく聴こえる音ではあるんだけれど、それを差し引いてもこの時代にこれだけレヴェルの高いHRがあった事を知っただけでも儲けものなのである。
現在は元GRANDPRIXの2人が加入し、僕的には親近感が湧くバンドになっているので、今後も応援していきたいですね。
歪みまくったハモンドオルガンとサイケデリックなヴォーカル&コーラスが特徴。
これより後の作品はここまでのインパクトを感じない佳作揃い。
アグレッシヴなナンバーのタイトル曲をはじめ、叙情性のあるジュライモーニングなど、個々の楽曲のクオリティが非常に高い。
70年代の古さはあるものの、録音の粗雑さがかえって音の露骨さを引き出していると思う。
タイトル曲、ガンマレイがカヴァーしてましたね。
71年10月発表のサード。初のアメリカ公演で多くのファンを掴んだ後、同年7月に録音された。超へヴィーなKEN HENSLEYのキーボードとMICK BOXのギター。DAVID BYRONのハイトーン・ヴォイスを中心としたコーラスワーク。PAUL NEWTONとIAN CLARK
の強力なリズムセクション。全てが一体となった素晴らしい作品だ。LOOK AT YOURSELF,JULY MORNINGはもちろん、全ての曲が完璧な出来である。これは、ブリティッシュ・ハード&へヴィー・ロック屈指の名作であると同時に、URIAH HEEPの名をシーンに永遠に残す作品と言えるだろう。この作品までの3枚は8トラック録音ではあるが、紙ジャケ仕様のCDは、音もかなりよくなっている。アルバムタイトルをそのまま表現した、ジャケットもセンスがよい。
70年代のヒープとしては異質なほどHRなアルバムですよね。
私も「幻想への回帰」以前の作品は後追いなのですがこれはインパクトが大きかったです。
音圧が分厚くて当時、ヘビィ・ロックって言われていたのがよくわかった作品でした。
もちろん、コーラスも後のバンドにいかに影響を与えたと痛感しましたよ・・・。
中学二年の時初めて買ったLPレコードがこれでした。居間のステレオに初めて針を落とし、大音響で聞いていると、七月の朝のイントロのベース音でスピーカーが壊れてしまい、親にこっぴどくしかられました。
この作品をきっかけに、解散するまでレコードを買いつづけると心に誓った私でしたが、まさか30年経った今もなお素晴らしい活躍を続けているとは当時誰が想像したでしょうか。
名実共にURIAH HEEPの名を世界に知らしめた3rd。
リフやスライドギターをフューチャーしたLook At Yourself、アップテンポのTears In My Eyes、隠れた名曲Shadows Of Grief、
ブリティッシュハードロックの名作バラードと言われるJuly Morningなど、完成度の高い作。
ハイトーンのコーラスとキーボードを主体としたアンサンブル重視の音楽性。
シンセやオシビサのパーカッションによるアフリカンリズムの導入といった実験も成功している。
個人的にお薦めはI Wanna Be Freeの終盤の故デヴィッド・バイロンの絶叫。
71年発表の大傑作3rdアルバム。邦題「対自核」。
アルバム全体に言い様のない凄まじい狂気が満ち溢れています。凄すぎ。
ZEP、PURPLE、SABBATHと並ぶ70年代4大英国バンドの1つとして語られるのも当然というもの。
特に3曲目「7月の朝」には要注意。「BLACK SABBATH」並に怖い曲です。
何故怖いか?それは聴けば分かりますよ。
このアルバムに収録されている「July Morning」を初めて聴いたのは、数年前7月のHMシンジケートのクラシック・ロックのコーナーでした。当時僕は番組が午前4時に始まる地域に住んでいたので、その日も4時まで起きて番組を聴いていました。
そして番組も終わりかけた頃に酒井さんが「ユーライア・ヒープで、ジュライ・モーニング」と曲紹介をしてこの曲が始まりました。
もう感動の10分間でした。しかもアパートの窓から見えるまだ薄暗い朝の空を眺めることが出来たので、より一層この曲の魔力のような雰囲気に魅了されてしまいました。
その後すぐにこのアルバムを買い求めに行ったのを覚えています。
しかもどうやらアルバムジャケットの鏡を再現した紙ジャケが出ていることが調べてみるとわかったので、レコード屋を何軒か廻り、やっと見つけた時はとても嬉しかったです。
そして聴いてみると「July Morning」だけでなく、全曲の素晴らしさに度肝を抜かれました。しかもキーボードがギター並みにヘヴィなリフを刻んでいて、初めは本当にギターだと思ったくらいです。バイロン氏のヴォーカルも強烈でしたし、何よりこのアルバム全体の異様な雰囲気に圧倒されました。
このアルバムは何度聴いても新鮮な感覚をもたらしてくれます。
・・・曲紹介のとき酒井さんは「7月だからってこの曲はベタだな〜。」なんて言ってましたが、そんなことありません。僕はあの放送があったからこんなに素晴らしい超名盤に出会えたのですから。
ハモンド・オルガンをフィーチュアしたテンションの高いヘヴィな作品。
というわけで,現代でも十分に通用します。
DEEP PURPLE,BLACK SABBATH並の知名度があっても良さそうだけど…。
このバンドもまた後続に大きな影響を与えたバンドの一つなんですねえ。
「対自核」 という意味深な邦題で有名なバンドの代表作。
ディビッド・バイロン (Vo) 在籍時では最もHR色が濃いアルバムと云われています。
そのサウンドの主導権を握るケン・ヘンズレーの極限まで歪ませたハモンド・オルガンはまさに聴き手を呑み込まんばかりのド迫力で押し寄せて来ます。
また、有名曲 "Look At Yourself" 、 "July Morning" を筆頭に捨て曲が無い点も高評価の一因でしょう、'70年代オルガン・ロックの最高峰の一つ、名盤!
70年代ブリティッシュHR三大バンドのZEP、PURPLE、SABBATHの影に隠れて知名度ともに商業的に地味なバンドだけど、「Look At Yourself」、「July Morning」というバンドの代表曲が並んでいる'71年発表の作品。
邦題「対自核」(いかにもプログレっぽいタイトルと昔のBURRNでも言ってた)。
「Look At Yourself」、「July Morning」を筆頭に、デイヴィッド・バイロンのファルセットのヴォーカル・ハーモニーと、ケン・ヘンズレーのハモンド・オルガンを全面的にフィーチュアした、ZEPやPURPLEとは異色の、HRにハモンド・オルガンの神秘的でどこかミステリアスな雰囲気と、プログレ・ハードな空間を感じさせる、典型的なURIAH HEEPのオルガン・サウンドを提示した70年代ロックの名盤。
偉大なバンド。
何故こういったバンドたちが、
今の日本では疎外されるのであろう?
偉大なバンドこそ人に知られなければならない。
いいものはいいんだ。
聴かなきゃ死ねないぞ?
AC/DC,
RUSH,
SCORPIONS,
,,,そしてURIAH HEEP!!!
「Look At Yourself」は異常なまでの狂気を帯びた賛美歌である。
あぁ酔い候え!!!
聴かずして死ねるか!!!
70年代ブリティッシュロックが生み出した最高傑作の一つ。
半端じゃないっすよ。
これはZEPP PURPLE SABBATHの最高傑作にも負けない名盤ではないだろうか?HEEPならではの個性もあるし、美意識の強さを感じますね。
言わずと知れた彼らの最も世間的には有名な作品ですな。
Zep Purple Sabbathと比較するとサウンド的にはPurpleに最も近いが、コーラスという武器がPurpleを遥か後ろに置き去りにしています。
タイトルナンバーの後半にパーカッションで参加しているOsibisaって昔友人がシングル盤持っていて聴いたことあるけど当時はピンと来なかったけど、今聴いてみたいな・・・
「悲嘆のかげり」は真夜中に真っ暗な部屋で聴くとSabbathより怖いぞ!!
ヘビーさをどっぷり味わえる。完成度超高い!
バラードもあるが全体はとにかくヘビーに押してくる。捨て曲無しなので飽きずに聴けてしまうよね。
大御所といわれる他バンドにこれ程高質の作品ってあるのかな〜???
○○評論家さん方々に聞いてみたい。
恐ろしいほどの完成度。その上、表題曲、July Morning、Shadows of Griefの三本柱が鉄壁。
時代を超える名盤とはこの事を言うと思う。
URIAH HEEPのハード・サイドを代表する名曲“LOOK AT YOURSELF"や、ソフト・サイドを代表する
大作バラード“JULY MOURNING"を収録。彼らを語る上で・・・と言うよりも、ブリティッシュHR史を
語る上でも欠かす事の出来ない歴史的名盤として知られる、'71年発表の3rdアルバム。
裏声やヴィブラートを自在に操り色彩豊かなハイトーンを繰り出すVo、ディストーションの効いた
オルガン・サウンドをもって楽曲の基盤を成すKey、剛柔兼ね備え雄弁に歌うG、そしてファルセットを
駆使した特徴的なコーラス・ワークなど、前2作での試行錯誤を経て、遂にURIAH HEEPならではの
HRサウンドを確立するに至った本作最大の聴き所は、やはり前述の名曲①であり③。
特に③の後半パートにおける、カオス渦巻くケン・ヘンズレーの「淡々と狂ってる」Keyプレイは圧巻。
一方でこの2曲の陰に隠れがちながら、高揚感に満ち溢れた劇的な②や、バンドの優れたポップ・センスが
確認できる④、ミック・ボックスが見事主役を張ったハード・チューン⑤といった、①③にも匹敵する
優れた楽曲が全編に敷き詰められた本作は、流石URIAH HEEPの代表作と謳われるだけの事はある充実っぷり。
それにしても、こんなアルバム作ったメンバーも凄いが、本作に『対自核』という邦題をつけた
日本のレコード会社の人もかなり凄いセンスの持ち主だよなぁ。
